毛澤東《沁園春·雪》
自作聯(lián)：楚韻書聲勤為本 家和興業(yè)誠作基
千字文選錄
筆墨成就快樂人生
寫純粹的書法，表明凈的心志，這是紙上的快樂
長沙北二環(huán)邊的楚家湖，背倚秀峰山，前臨撈刀河，水澤天恩，楚楚動人。何朝陽先生的楚家閣藝術(shù)館因湖得名，浸潤著無邊的山水秀色。
出生于上世紀(jì)70年代的何朝陽先生，自小在常寧一個叫“富貴”的地方長大，山間田野，總有詩意，用他的話說，“那個地方，人不富裕，但精神富貴。唐詩宋詞，人人都能拈來兩句，老百姓天生有浪漫思想”。加之父親是遠(yuǎn)近有名的書畫老師，耳濡目染之下，對書法自有一種別樣情懷。
“對書法的理解，我認(rèn)為，它就是一面反映生活，反映社會的鏡子。我們欣賞古人的經(jīng)典作品，從他們的筆墨中感受那個年代的生活意趣，同時也思考，我們該留下點什么給后代，讓他們講，后之視今，亦猶今之視昔。我們以筆為載體，以書法當(dāng)鏡子，向后人展現(xiàn)當(dāng)代的社會風(fēng)貌，讓他們看一看，在這個時代在發(fā)生什么，在推崇什么。當(dāng)然，要想寫出值得后人世代稱頌的經(jīng)典很難，但至少總有一批人在做，在摸索，在深思。”
何朝陽先生樂意將自己的作品送去參展，卻不喜好拿去參賽。因為在他看來，書法是無拘無束的藝術(shù)形式，可以百花齊放，沒有天下第一，就如同森林里的樹，大小高低合理存在，才構(gòu)成了層次豐富的自然盛景，營造出了和諧優(yōu)美的生態(tài)環(huán)境。
“30歲的人揮灑30歲的激情，70歲的人講述70歲的閱歷，最重要的，大家都能在書法中找到一種詮釋自己人生意義的快樂。”這便是何朝陽先生崇尚的“快樂書法”。
所謂“快樂書法”，何朝陽先生認(rèn)為“快樂”之道有二：一是必須保持書法的獨立性，他認(rèn)為，書法家首先一定要有自己正當(dāng)?shù)穆殬I(yè)或者穩(wěn)定的經(jīng)濟(jì)收入，如此，便不至于讓書法受生活所累，成為交換功利的商品；二是必須保證寫作者有一顆清明心，“習(xí)武先習(xí)德，書法先修心”，同樣武藝高強(qiáng)，有德之人能造福于人，無德之人卻成為惡者的幫兇；同樣書法超群，和善的人寫出的字也充滿陽光，心胸狹隘之人卻讓它散發(fā)負(fù)能量。
寫純粹的書法，表明凈的心志，將中國傳統(tǒng)文化中最美好的精神品質(zhì)用白紙黑字傳遞出來，讓聞著如沐春風(fēng)，如飲甘露，這便是何朝陽先生紙上的“快樂”。
他的八字書法經(jīng)
學(xué)習(xí)書法十余年，何朝陽先生總結(jié)出了一套自己的學(xué)習(xí)方法，概括起來僅八字：
興趣
在何朝陽先生眼里，寫字和談戀愛一樣，也講究第一印象。印象的來源很多，有像他一樣受環(huán)境熏陶的，有受人指點啟示的，有受先賢作品所影響的，但唯有學(xué)會對書法肯定、賞識的人，才愿意進(jìn)一步了解書法、研究書法，從而珍視書法的價值，找到書法的樂趣，才有動力讓自己獲得進(jìn)步，變得更好。
勤奮
所有成就，都離不開“勤”，尤其書法更無捷徑可言，寫書法的其實不過就是一個不停臨摹、練習(xí)的過程。最初照著字帖一筆一劃勾勒，這是實臨；對比字帖之形，會書法之意，這是意臨；合上字帖，離開原作憑自己的體會，尋找到自己的風(fēng)格，這是更高境界的創(chuàng)臨。何朝陽說，他的老師——何滿宗先生一生研究書法，他喜歡某一個書法家的作品，便在一段時期、甚至幾年內(nèi)將作品照著寫、一個字一個字放大了寫，每次寫都有不同的感受，在不斷的循環(huán)中，沉淀出最閃亮的思想精華。
用何朝陽先生自己的話說，前人的作品，經(jīng)過了數(shù)千年時光的歷練依然能流傳下來，我們花10年、20年，哪怕一輩子去理解它，也是值了。
悟性
學(xué)書法的人每天都在臨摹，臨摹的對象大多一樣。然而同樣寫《蘭亭序》，有些人寫了幾遍就開始融入自己的理解，有些人卻寫了1000遍還是只會實臨，離了字帖便無從下筆。這就是悟性的差別。“悟”是思考，是跟隨作者的思緒體會下筆時的情感，《滿江紅》的豪情、《出師表》的赤膽、《自敘帖》的浪漫，有情感才有靈魂，才有打動人心的力量。
何朝陽先生鐘情行草，因為它最富靈動韻律，最不拘小節(jié)，最適合釋放性情。不過，練習(xí)書法十余年，他得出的結(jié)論是，“書法不是寫得越像原作就越好，3分像古人，7成屬自己，便算理想狀態(tài)了。”
交流
十多年前，一次外出學(xué)習(xí)的機(jī)遇，何朝陽認(rèn)識了浙江大學(xué)書法教授、浙江省青協(xié)主席汪永江先生，也許是志同道合的人激發(fā)的創(chuàng)造力。何朝陽突發(fā)奇想，意欲聯(lián)合各青年書法家協(xié)會，成立全國青年書法家協(xié)會聯(lián)盟。這一想法馬上得到了汪永江先生的大力支持，如今，全國青年書法家協(xié)會聯(lián)盟早已正式落地，聯(lián)盟集結(jié)了來自湖南、浙江、安徽、河南、山西、重慶、廣西等14個省份的青年書法家佼佼者，每年都會征集作品進(jìn)行展出，目前已在杭州、長沙、重慶等地舉行過展覽。
“開展的目的不是比較水平高低，我們把能代表當(dāng)?shù)?a href=http://www.zhichuangjx.cn/ target=_blank class=infotextkey>地域文化的作品、最能代表當(dāng)?shù)仫L(fēng)格水平的作品聚集到一起，共同學(xué)習(xí)、共同發(fā)展、共同進(jìn)步，最終的目的還是交流。”
讓不同能量聚焦，在碰撞中發(fā)現(xiàn)優(yōu)點和不足，為失落者找到信心，
為迷茫者指引方向，讓坐井觀天者發(fā)現(xiàn)天外有天，也許，這就是書法的永無止境的魅力。
結(jié)語：交流過程中，何朝陽先生說，他永遠(yuǎn)記得老師說過的一句話——一個人，一定要每天做一件善意的事，每個月做一件實事，一年做一件大事，一輩子做一件有意義的事，用書法弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)美德。
在他看來，把古老的美德寫在紙上，把內(nèi)心的快樂分享出來，便人生最大的善事、實事、大事、有意義的事吧。(作者：漫飛)
閑情逸趣品書法
何朝陽
書法是漢字書寫表現(xiàn)形式，可以閑情，可以逸趣，也可以使我們的心靈更快樂。
我們很幸運(yùn)，從事自己的喜愛的書法藝術(shù)，并一生追求！藝術(shù)家石濤先生說得好：“筆墨當(dāng)隨時代”，當(dāng)今中國書法家們都要學(xué)會感恩，歌頌現(xiàn)在美好的生活，弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)美德。生活在當(dāng)下，國家安定繁榮給我們帶來閑情逸趣的生活方式，帶給我們精神財富，還有物資財富。社會的穩(wěn)定給我們書法藝術(shù)家們創(chuàng)作條件和環(huán)境。人們對藝術(shù)追求，給業(yè)余生活帶來快樂。
還有很多書法家抱怨這個社會太浮躁，心靜不下來，創(chuàng)作不出精品力作，原因在哪？應(yīng)該靜下來想想，從內(nèi)心出發(fā)，挖掘自己的靜心境界。
毛澤東在長沙第一師范讀書時，曾和同學(xué)來中山亭附近最熱鬧的街道看書，來鍛煉自己的意志，以此來提高自己的適應(yīng)環(huán)境的閱讀能力。所以說環(huán)境不是第一靜心條件，心靜在于心靈深處的感悟�！恫烁T》文中有一段名言說：“靜中靜非真靜，動處靜得來，才是性天之真境，樂處樂非真樂，苦中樂得來，才是心體之真機(jī)”。這段話意思是說：在山里安靜不算靜，只有回到熱鬧都市，周圍都是暄器，你心依然安靜，那么你真懂得什么是靜，大家生活很富裕時說很快樂，不是真樂，能夠苦中作樂，才算是得到了快樂真諦。
如果喜歡書法的朋友們，恰好有點閑暇的時間，我們一起來品味生活對書法藝術(shù)的感悟，人的生活情趣是豐富多彩的，“詩琴書畫茶酒花”是文人雅士的愛好，當(dāng)下的我們好多人都是沒有足夠的空閑的時間去品玩，能否靜閑下來玩味這些高雅東西，是我們生活態(tài)度，值得我們?nèi)テ肺逗蛦⒌稀?/span>
漢字的出現(xiàn)，是我們中國勞動人民的智慧結(jié)晶，也是中國人的品味生活的體現(xiàn)。翻開字典，找到心字有關(guān)文字看看，會發(fā)現(xiàn)許多耐人尋味的東西，比如思想的“思”，就是“心田”的組合，比如說感恩，從心靈出發(fā)，用心才真；佛教里說的“慈悲”，也是源自內(nèi)心，才能慈悲為懷；與情緒有關(guān)字，如“急、戀、慮、念、患、惡、忍”都是以心為底，從心而起，感悟生活真諦，才能懂得什么叫：心地善良、忌惡如仇、不急不躁的真正含意。再來看看豎心旁的字：“憎恨、慚愧、懺悔、惱怒、愜意、懶惰、憧憬”，“心”在旁邊站崗放哨，說明一切正面和負(fù)面的情緒都是心理變化所致，性情是從心而起，“心”的外邊加個“門”字，就是煩悶，只要我們有一顆閑心，思想就會發(fā)生變化，使人變得安靜；“心”和“亡”字相逢，就會忘記事情，豎心旁加“亡”，大家都知道，是忙碌的忙，忙得沒有時間來品味生活和體會大自然的風(fēng)景。
漢字描寫的心靈之美，是中國文化和勞動人們智慧體現(xiàn)，也是中國人的生活情趣體現(xiàn)。
《菜根譚》里說：“性燥心粗者，一事無成，心和氣平者，百福自集”。對我們愛好書法者來說，如果能夠心平氣和，在生活中獲得智慧，感悟生活的點點滴滴，增加我們創(chuàng)作的元素，來提高我們創(chuàng)作精品力作的源泉。
我曾經(jīng)看過一個小故事，于大家分享：有一個木匠帶著一幫徒弟在干活，干活擦汗時不小心把手表掉到刨木梢堆里，木工坊刨木梢堆得象山一樣，徒弟們停下活來，幫師傅找手表，大家花了好長時間都沒找著，師父說：“該吃飯了，等下再找。”大家都餓了，離開木工坊，只有一個小徒弟很聰明，心也寧靜些，他一下子就找到了手表，木匠師父很驚訝，我們這么多人都沒找到，你一個人怎么就找到呢？小徒弟說：“你們走后，木工坊也變得安靜了，順著手表的聲音一摸，自然就找到了”。
生活過多勞累，心里欲望太高，就會失去很多美好風(fēng)景，就象蘋果創(chuàng)史人喬布斯一樣“人在天堂，錢在銀行”。有一個打工司機(jī)，在老板英年勞累早逝后，繼承了老板的事業(yè)，并娶了老板老婆為妻，有記者采訪他如事說：“我原以為一直在為老板打工，沒想到他一直在為我打工”。
故事很簡單，道理卻很深刻，智慧來源生活，品味生活，感悟人生。小故事給我們好多提醒，用書法藝術(shù)感悟生活，品味人生，給我們心身帶來健康和智慧。以此來豐富自己內(nèi)心的修養(yǎng)和品味。
閑情是一種生活姿態(tài)，逸趣是一種尋找自我的消遣方式，書法藝術(shù)給我們工作之余找到了歸宿，人生路漫漫，讓我們停下腳步，所賞一下自然風(fēng)景，享受藝術(shù)給我們帶來快樂，讓身體休息，心情放松。
清代有個著名文學(xué)家、詩人，名叫李漁，在家鄉(xiāng)浙江蘭溪想建一座亭子，因他是名人，得到了當(dāng)?shù)赜绣X人的贊助，其中有個財大氣粗的地主名叫李富貴，他想捐建亭子，但有個條件，要李漁同意亭子取名“富貴亭”，李漁當(dāng)時覺得有點俗，就不同意，順便說了一句“且停停”，意思是說，你讓我停下來想想，笑著說：亭子的名字我剛才順口說出來了，就取名“且停亭”吧。并興致作了一幅對聯(lián)：名乎利乎道路奔波忙碌碌，來者往者溪山清靜且停停。人在名利道路上忙碌，很難有閑情逸趣，不妨請到“且停亭”來歇歇腳，停一停讓心靈靜靜，在亭子里喝一杯茶，享受大自然的美景給我們帶來快東。
不妨想一想：人生路上到底有多少座“且停亭”，可以停下來看看書，品品茶、寫寫字，賞賞花，喝喝酒呢？
有一份閑靜逸趣心情，可以享受生命中的從容，且自停下腳步，不要丟了趕路自我。
宇宙合乎自然，就有生命，萬物合乎自然，就能成長，人心合手自然，就會善美，書法合乎自然，就成風(fēng)格。人做什么事，都要學(xué)會順從自然，世界會變得更美好。書法藝術(shù)家們應(yīng)該如此，胸襟才會更開闊。
做人要有君子風(fēng)范，何為君子，要有周敦頤說的“出淤泥而不染”，大凡做什么事都愿吃虧的人為君子。做事要有求索精神，屈原說的“路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索”是我們書法藝術(shù)家的求索精神體現(xiàn)。做官要有憂樂思想，范仲淹所說：“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂。”是做官的憂樂思想的精隨。如果一個書法藝術(shù)家對社會貢獻(xiàn)越大，那么社會對自己回報越多，書法家一味追求利益，難成大家。
讓我們有顆閑情逸趣的心情，來品味人生，品味書法，讓我們的生活更充實，讓我們休息的時光更來愉快。
何朝陽于楚家湖畔
2012年8月19日
書法藝術(shù)形象神韻論
何朝陽
書法是漢字的書寫藝術(shù)，屬觀覺藝術(shù)范疇。
俄國大哲學(xué)普列漢諾夫曾經(jīng)說過：“藝術(shù)既表現(xiàn)人們的感情，又表現(xiàn)人們的思想，但是并非抽象地表現(xiàn)，而是用生動的形象來表現(xiàn)。”可見，形象是文學(xué)藝術(shù)反映生活的特殊形式，是中外各類藝術(shù)的共性。正因如此，人們對書法藝術(shù)的形象提出了一個問題：它的藝術(shù)形象體現(xiàn)在哪？書法作為一種藝術(shù)，既要有字形上的外表美，又要有字中的內(nèi)在美，具備這種美則稱之為：“神韻”。“神”則是最主要的，也是最根本的。
先論書法藝術(shù)形象，再談書法神韻。
作為我國的傳統(tǒng)藝術(shù)，西方的美學(xué)家很少論及，我國古代的畫論、書論和文論雖然豐富，但以往的藝術(shù)大師們卻還沒主意把我國的書法、繪畫、詩文和音樂等姊妹藝術(shù)結(jié)合起來加以研究，來闡述它的形象問題。有人說我國古文字就是象形的，因此書法藝術(shù)也就是象形的，但漢以后文字已由篆而趨轉(zhuǎn)隸、楷，根本無形可象了，所以這種形象說是站不住腳的。有些人舉出漢字的某些畫象某些事物，可人有見仁見智之別，有一定道理。綜觀諸家紛爭，筆者認(rèn)為，其焦點在于形象的科學(xué)解釋。
作為文學(xué)藝術(shù)作品中出現(xiàn)的形象，既不是平常所見的人、事、物的形貌，也不是人們對它的簡單模仿，而是藝術(shù)從社會生活出發(fā)，通過線條、色彩、語言和音樂親自體驗塑造出來的，它帶有強(qiáng)烈的感情色彩和明顯的審美價值，是屬于觀念形態(tài)的東西，是能反映事物本質(zhì)的高度典型化了的形象。它可以是藝術(shù)作品中出現(xiàn)的人、事、物的形貌，也可以是藝術(shù)作品中流露出來的包含著神彩、感情和意境的深度，詩歌是形象的，但多數(shù)抒情詩歌并沒有描摹自然事物的形貌，“人生自古誰無死，留取丹心照漢青”，有什么形貌，但人們都可以從這些詩詞體會到一種深刻的意境，從而想象出一個民族英雄頂天立地的形象。
如果說詩歌或多或少地拋開了作品里直觀形象，那么書法則可以說完全拋開了人、事、物的直觀形貌。書法家把自己對現(xiàn)實的審美理想，對自然的看法概括地表現(xiàn)有提按頓挫、線條粗細(xì)、濃淡的方圓等特點。構(gòu)思和變法來體現(xiàn)書家個性，使欣賞者從這些表現(xiàn)形式顯示出來的神彩、感情、意境中追索到書家的用意，并加以創(chuàng)造性的聯(lián)想，從而悟出形象。
唐代著名書法家張懷瓘把此概括為“考無說而究情，察無形而得相”。近年來有人提出對“形象”的科學(xué)解釋，已受到美學(xué)界，特別是書法界的高度重視。筆者認(rèn)為湖南省文聯(lián)副主席，湖南省書協(xié)主席何滿宗先生說得好： “美學(xué)上的價值，就是道德上的價值”，特別形象概括人追求的最高境界，抓住了各類藝術(shù)的本質(zhì)，作品內(nèi)容一定要健康向上，與道德相違背是不會被人喜歡。
藝術(shù)作品通過塑造人、事、物的具體形貌謂之“形象”，藝術(shù)作品流露出來的神彩、感情、意境都應(yīng)該是健康活潑向上的思想真情表現(xiàn)。使欣賞者因此而欣賞，筆者認(rèn)為書法表達(dá)深一層生命形象的構(gòu)思，能給欣賞者提出一種包含著神彩、感情、意境的深意，使之緣意，而塑造出形象。欣賞者貴在從意境里，悟出萬象，藝術(shù)家貴在熔萬象為意境。書法藝術(shù)形象塑造的奧妙在于些。
書法神韻體現(xiàn)在哪？歷代書家在欣賞和評論書法作品時都非常強(qiáng)調(diào)這一點。南朝梁武帝說漢代蔡邕的書法是：“骨氣洞遠(yuǎn)，爽爽如有神力”。唐代張懷瓘把書法作品為三等：“神品、妙品、能品”，藝術(shù)境界最高算是“神品”，清代康有為把“精神飛動”列為書法評論標(biāo)準(zhǔn)之一。那么，什么是書法中的“神”呢？依照唐太宗的說法：“夫字以神為精魂，神若不和，則字無態(tài)度也”。“神”還包括書書者的性情和時代的精神。筆墨當(dāng)隨時代，也就是與時俱進(jìn)。詩人論書記時把在字形中表達(dá)出來的這些內(nèi)在精神稱之為“通神”，認(rèn)為“通神”，才稱得上“美”。唐代的杜甫認(rèn)為：“書貴瘦硬方通神”。而蘇東坡則認(rèn)為“退筆如山未足珍，讀書萬卷始通神”。杜甫說的“瘦硬”，指的是字要有“筋”有“骨”，用此比喻字的筆力與形韻。最早提出這一比喻的是衛(wèi)夫人，她在書法論著中說：“善筆力者多骨，不善筆力者多肉；多骨微肉者謂之筋書，多肉微骨者謂之墨豬；多力豐筋者圣，無力無筋者病”。與其寫字肥而軟，還不如瘦而硬，因有了這二者的結(jié)合，字就顯得蒼勁有力挺拔而有了神韻。杜甫活用了衛(wèi)夫人的這一觀點，以極其精煉的文字語言概括出“書貴瘦硬方通神”的名句，它對后世的書法理論影響很大�？涤袨楦琴澩凇稄V藝舟雙楫》書中曾有十六處提到“瘦硬”才會神韻。而蘇東坡則認(rèn)為書法未必“瘦硬才通神”，因此提出了“退筆如山未足珍，讀書萬卷始通神”的觀點。他認(rèn)為無常法，是不法之法。他在《石蒼舒醉墨堂詩》中寫道：“我書競造本無法，點畫杖手煩推求”。又在《和子由論書》寫道：“吾雖不善書，曉書莫如我，茍通其意，常謂不學(xué)可”。此固由于軾之博學(xué)多能使然，但他那種“通其意”的精神，是有創(chuàng)見的，學(xué)書如不能通其意，何能得其神，喻其韻。所以我們認(rèn)為蘇東坡所說的“讀書萬卷始通神”觀點，無疑也是正確的。
書法是一種形象藝術(shù)，也是多種風(fēng)格形式的藝術(shù)創(chuàng)造。“奔蛇走虺勢入里，驟雨旋風(fēng)聲滿堂”的狂草，這就是懷素草書“韻”味。唐代的楷書，繼承了魏晉南北朝的書法傳統(tǒng)，其筆法精嚴(yán)，結(jié)構(gòu)穩(wěn)健，布局規(guī)整，氣韻雅逸。歐陽詢、虞南禇、禇遂良、薛稷為代表的初唐四家及晚唐的徐浩、張旭、顏真卿、柳公權(quán)等人，對書法的發(fā)展作出了極大的貢獻(xiàn)，為后世樹立光輝的典范。從書法家大師的書風(fēng)看神韻，個性突出，才顯神韻。
的確，書法與繪畫一樣，要真達(dá)到很高的藝術(shù)造詣，光是臨摹，還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，還必須讀許許多多的墨跡、字帖和其它的變化，以多方面藝術(shù)修養(yǎng)去促進(jìn)、啟迪自己藝術(shù)的觀念，并熔鑄在自己的作品中，使它更富有內(nèi)在美，更有“神韻”，這是一條積歷代書法家經(jīng)驗之大成的寶貴經(jīng)驗。
